EF Educationin ensimmäinen suunnittelija Valonheitin: Andy Cooke

Graffiti-taiteilija, kirjailija, pizzerian yhteisomistaja ja tuotemerkin ulkopuoli Andy kertoo suuresta muutoksestaan ​​Sveitsiin ja siitä, mitä tarkoittaa olla suunnittelija Education Firstissä
Kuva Maree De Francesco

Kuinka pääset suunnitteluun? Olitko sellainen lapsi, joka kirjoitti luokassa koko ajan?

Kyllä, kirjoitus oli minun lähtökohta - työpöydällä, muistikirjoissa ja kaikkialla. Mutta pyörät olivat todella minun juttuni, ajoin ennen moottori- ja maastopyöriä, ja siihen olin lähinnä kiinnostunut. Tuolloin tutorini kertoivat minulle, että minun pitäisi harkita polkupyörien suunnittelua. Ja ajattelin: Voi siisti, jos jatkan tätä, voin todella suunnitella viileitä polkupyöriä uskomattomiin maailman osiin ja ajaa koko päivän.

Mutta kun pääsin yliopistoon ja aloin opiskelemaan tuotesuunnittelua, se tylsitti minusta paskan. En välittänyt mistään luokista, joita kävin, joten tein vain mennä ulos ja juhlia. Tänä aikana aloitin musiikin ja DJ-harrastuksen aloittamisen ja aloitin graffitien tekemisen, mikä muistutti minua, kun olin nuorempi, piirtäen ilmaisukäsityksiä ilmaisukirjaimista aivan kuten olin tehnyt luokkahuoneissa.

Ja edes silloin, kun juoksin ympäri kaupunkia, maalaamassa ihmisten taloihin, satunnaisiin betoniseiniin, en silti tajunnut, että graafinen suunnittelu oli tosiasia. Tiesin vain, että pidin kirjekuorista enemmän kuin mistään.

Sitten aloin tekemään flanssereita punk-näyttelyihin, ja se oli kaikki vain vapaa-tyyppistä typografiaa, sorta, joka muistutti 1980-luvun DIY-tavaroita.

Kuka pyysi sinua tekemään lentokentän punk-showlle?

Ei kukaan. Tiesin kaverit, jotka mainostivat ohjelmaa, mutta vain koska pidin yhtyeestä, olin kuin: aion tehdä lentäjän. Ja he pitivät suunnittelusta ja käytöstä. Tämä oli minulle yllätys. Nousin tästä hieman korkealle, koska olin kuin: “Woah työni on siellä. Se on totta. ”Ja minä vain tein yhä enemmän ja enemmän lehtisiä.

Noin tällä kertaa minulla oli ystävä Myles, jonka tiesin tekevän paljon piirtämistä ja piirtämistä, mutta en tiennyt mitä hän tarkalleen teki. Näin hänen typografisen teoksensa ja ajattelin: vau, se näyttää todella mielenkiintoiselta. Kysyin häneltä: mitä teet tarkalleen? Mitä luokkia otat? Saatuaani selville tiesin: hän tekee mitä minun pitäisi tehdä.

Mitä pidät suunnittelusta eniten?

Pidän ajatuksesta tehdä jotain sellaista, jota ei aiemmin ollut. Meidän täytyy tehdä jotain tyhjästä, rakentaa asioita, on kyse sitten ideasta tai suunnittelusta. Mitä tahansa se voi olla, luomme - jopa yrityksiä. Se saa minut menemään. Pidän asioiden alkamisesta, koska se on uusi ja jännittävä. Pidän tästä raa'asta rakennustunnosta, olipa kyse sitten yrityksestä tai tiimin rakentamisesta riippumatta. Vain tehdä jotain.

Olet sitten kuin käsityöläinen?

Kyllä, käsityö. Sitä haluan tehdä.

Mitä teit ennen muuttoaan Luzerniin?

Minulla oli säästudiostudio Weather nimeltä Stoke-on-Trent, Englanti. Teimme suuria ja pieniä projekteja, jotka kattavat digitaalisen, identiteetin ja painotuotannon. Stokessa ei ollut niin paljon suunnittelusstudioita kuin me. Suurin osa muista studioista oli yhden luukun palveluita - PR, markkinointi, graafinen suunnittelu, web-suunnittelu ja ihmiset vain menivät heidän luokseen, koska he olivat nopeita.

SääsuunnitteluSääsuunnittelu

Mutta yhä enemmän Stokessa tapahtui tämä kulttuurinnousu, arvostusta taidetta ja muotoilua varten, jota ei ollut aiemmin siellä. Suunnittelustudiomme todella sai kiinni tuon aallon ja erikoistui paikallisten asiakkaiden kanssa taiteen ja kulttuurin alalla, mikä meille oli suunnittelijoina täydellinen - tehdä harkittuja, kauniita töitä. Todella huomaavainen, mielekäs muotoilu.

Minulla on myös kaksi muuta yritystä, Klay-niminen pizzeria (yhdessä Georgie Stanwayn ja Paul Wainwrightin kanssa) ja EN-luova toimisto (yhdessä Rob Fentonin ja Tom Edwardsin kanssa), jossa myymme katuvaatteita, rullalautailua ja graffititarvikkeita sekä galleria ja painotalo. Ja astuessani Stokessa, opetin myös Staffordshiren yliopistossa.

Klay-pizzeria ja baari Stoke-on-TrentissäTallenna aikaisemmin osa EN: stä 51–53 kuvaa. Virasto

Mitä opetit?

Mainonta ja tuotemerkkien hallinta.

Ja sinulla oli myös tapaamisryhmä nimeltä Beers & Ideas?

Kyllä, aloin mennä verkostotapahtumiin ja muotoilutapahtumiin Manchesterissa. Mutta aloin ihmetellä: miksi nämä kaksi tapahtumaa olivat erillisiä? Minulla oli idea yhdistää nämä kaksi tapahtumaa. Halusin avoimen mikrotilanteen, jossa joku voisi nousta ylös ja sanoa: tämä minä olen tai tämä on minun ajatukseni ja tarvitsen jonkun auttamaan minua. Jotta siitä tulisi enemmän keskustelua kuin yksisuuntaista “Here’s My Design Story” -tapahtumaa. Sen tarkoituksena oli rohkaista keskustelua avoimessa foorumissa.

Aloititko tämän ystävien kanssa?

Leijuin sen muutamalle ihmiselle, mutta kukaan ei tuntunut olevankaan niin kiinnostunut, joten sanoin vain: Aion tehdä sen itse. Ota yhteyttä joihinkin tapahtumapaikkoihin antaaksemme meille tilaa, julkaistaksemme sille tarjouksen. Minulla oli muutama Beers & Ideas -tapahtuma Manchesterissa ja muutama Stokessa, kun avasimme studion siellä. Haluaisin tehdä yhden täällä Luzernissa, se on enemmän konsepti kuin sidottu mihinkään paikkaan. Englannissa teimme sen kaikenlaisissa eri paikoissa - galleriassa, käsityöolut-myymälässä, yökerhossa ja baarissa. Niin kauan kuin on tapa suunnitella ja keskustella, niin voimme tehdä sen.

Mitä Sveitsi antaa sinulle, että Englanti ei?

Kyky olla vapaa. Sveitsi antaa minulle mahdollisuuden luoda sellainen elämä, jossa todella pidän asumisesta. Se on täällä hiljainen ja antaa minun keskittyä käsityöhöni. Kyllä, olin iso osa Stoken luovaa yhteisöä. Avustuin ikätovereideni rinnalla luovaan maisemaan. Mutta Luzernissa minulla on mahdollisuus levätä kunnolla, luoda. Takana Stokessa tunsin aina olevani löysä, mutta Sveitsissä luovat ideat näyttävät tulevan paljon helpommin.

Kuva Maree De Francesco

Kuinka sinusta tuntuu, että täällä asuminen vaikuttaa sinuun suunnittelijana?

Ensimmäinen kysymykseni rekrytoijalle tästä työstä oli tosiasiallisesti: ”Missä vittu on luzerni?” Mutta hieno muotoilu on ympärillämme, se näkyy kirjasimissa, mainosjulisteissa ja kaupoissa. Graafinen suunnittelu on Sveitsin DNA: ssa ja siinä, mitä minun täytyy vaikuttaa minuun ja tyydyttää se aivojen osa, on enemmän kuin tarpeeksi Luzernissa.

Menit äskettäin tutkimusmatkalle Kiinaan. Mitä teit siellä?

Yritin saada lisätietoja EF: stä Kiinassa. Hanki perustiedot kulttuurista ja sen toiminnasta. Tuotemerkkisuunnittelijana ja valkoisena ihmisenä minun on otettava huomioon paljon kulttuurinäkökohtia näillä hyvin erilaisilla markkinoilla. En voi tehdä kaikkia luovia päätöksiä, koska en ole kiinalainen kuluttaja. Minun piti puhua käydäkouluissa, istua tunneissa ja selvittää, mitä EF todellisuudessa siellä on. Menin yhdelle tehtävälle: ymmärtää ja viedä tämä ymmärrys takaisin studioon luomaan jotain sopivaa, joka toimii.

Missä tahansa projektissa tutkimus on tärkein osa. Monet suunnittelijat siirtyvät projektiin ymmärtämättä, kuka asiakas on tai mikä ongelma todella on, mutta suunnittelemme vain silloin, kun todella ymmärrämme. Emme voi suunnitella pelkästään intuitioon. Ei ole väliä kuinka paljon haluamme olla taiteilijoita, olemme kaupallisia. Jos meillä ei ole ollut vaikutusta liiketoimintaan, olemme epäonnistuneet. Tutkimuksen avulla meillä voi olla parempia ideoita, parempia malleja ja enemmän vaikutusta.

Miltä normaali päivä näyttää sinulle?

Minulla on todella lyhyt työmatka, kuten 120 sekunnin työmatka ovelta ovelle [nauraa]. Se ei eroa normaalista päivästä ennen muuttoaan tänne. Nousen ylös, pääsen studioon, työskentelen tehtäväluetteloni läpi ja se on sellaista.

Näkymä Andyn asunnosta illallisella

Näen, että tehtäväluettelosi on kirjoitettu paperille eikä sovellukselle. Miksi niin?

Minulla on niin paljon lautasellani koko ajan. Vaikka minulla ei olisi sitä muulla tavalla, yksinkertaisesti asioiden asettaminen paperille auttaa minua muistamaan, mitä minun on tehtävä.

Kahden viime vuoden ajan olen käyttänyt Mark + Foldia; he tekevät kauniita päiväkirjoja ja muistikirjoja. Hyvin suunniteltu, hyvin painettu, hyvin valmistettu paperi. Ihmiset ostavat minulle muita muistikirjoja, mutta käytän niitä harvoin. Olen todella tottumuksen olento.

Mistä työstä olet ylpein?

Viimeinen kirjani “Graafinen suunnittelu taiteelle, muotille, elokuvalle, arkkitehtuurille, valokuvaajalle, tuotesuunnittelulle ja kaikelle väliin”, kokoelma studio-ohjelmien näkemyksiä ympäri maailmaa suunnittelusta. Se oli hieno harjoitus jotain kuratoimalla. Jolla on jonkinlainen merkki siitä, mitä muut mainokset tekevät ja miksi he tekevät sitä.

Kun tuo ensimmäinen kopio tuli ovelle, olin kuin “Vau”. Kirjan valmistus kesti 18 kuukautta - sen suunnittelu mukaan lukien. Työskentelin myöhään iltaisin ja viikonloppuisin saadakseni sen aikaan, ja viimeisimmässä studiossani oli myös pari suunnittelijaa auttamassa minua. Itse asiassa monet ihmiset auttoivat minua. Minulle kaiken luominen on joukkueurheilua. Kukaan ainoa ihminen ei voi tehdä kaikkea.

Kuva Maree De Francesco

Mistä seuraavasta kirjastasi tulee?

Olen kiinnostunut kirjoittamaan kirjan luovan teollisuuden aloittamisesta. Miksi ihmiset luovat intohimoprojekteja, mikä motivoi heitä luomaan ollenkaan? Se johtuu heidän suunnittelutaitoistaan ​​tai käsityöstään vai johtuuko se siitä, että se todella voi vaikuttaa ihmisiin tai teollisuuteen? Vai onko luominen vain ego tyydyttämistä? Mikä on sisäinen motivaatio? Sitä olen kiinnostunut tutkimaan seuraavaksi.

Andy Cooke on integroitu taiteellinen johtaja EF: n Central Creative Studiossa. Seuraa häntä @thisisandycooke